電影刻劃出梵高為繪畫當今世界各地認識的壯觀傑作而做出的犧牲和創造力。電影以通過運用拍攝黃色和藍色畫面的手法來描繪了梵高看世界的方式。
無疑，梵高的一生是孤高的。他不是學院出身，只是憑一腔熱誠、加上請教於當時已成名的印象派畫家，自學而成。而在他當世，他的畫作並沒有得到垂青。電影也呈現出他的寂寞，和孤單。
寂寞。沒有人明白他所畫的物件有甚麼意義。譬如一次，他正在描繪一組錯綜複雜的樹幹。當一位貌似教師的女士帶着一群小孩子路過時，孩子們都天真的質疑，「他哪裏是在畫畫？這是甚麼畫啊？！這有甚麼美啊！？」大概是法國的孩子們從小就學習如何評覽一幅作品的好與壞，梵高的樹幹與他們所「受教」的實在天淵之別吧，因而產生疑問，還率真的抛出一大堆負評！
孤單。沒有人明白，也沒有人作伴。電影的時空是在梵高認識高更之初，剎那間梵高感到自己遇上知音。後來，他弟弟更出資邀請高更成為梵高的伙伴，與他一起作畫。事實是他們二人在不少觀點和方式上有不同，但起初還是可以的。後來，高更越來越得到大眾認同、知名度日漸提升，最後他決定回到巴黎發展。此舉也令到他們二人之間起了不小的衝突。而高更的離去，也使得梵高更感孤單，內心的糾結也更強烈。
電影主要在梵高的觀點着墨，對他的執着和偏激有較深的描述。
這使我想到另一位著名的人物：Edith Piaf。
1922年，她重回父親身邊，也從此開始了街頭賣藝的生活，但獨特的嗓音使她很早就能獨立謀生，與老友 Simone Berteaut 在街頭賣唱。1933年，她與初戀情人 Louis Dupont 生下女兒時，她才只有17歲。但幼小的生命兩年後就因腦膜炎而夭折。但也就在此時，她認識了巴黎香榭麗舍大道上一間夜總會的老闆 Louis Leplée，這成為她演藝生活的重要轉折。Leplée 送給這個身材嬌小（只有147公分）、但嗓音洪亮的小姑娘一個藝名：La Môme Piaf「小雲雀琵雅芙」。
中年以後， Edith 因為車禍傷害，染上注射嗎啡止痛和酗酒。1963年10月10日，因肝癌死於格拉斯，終年48歲。她的朋友法國超現實主義才子 Jean Cocteau（尚·高克多）也於同一天逝世。」
認識她是透過 2007年一齣她的傳記電影《粉紅色的一生 La Vie en Rose》。當時我第一個印象是：「一個人的性格是會註定他一生的」。片中描述她的生活、她的率性，至情至性…… 既是她令人喜愛的地方，同時也是導致她「遇人不淑」，甚至飛來橫禍的原因。
梵高，豈不也是因為他性格孤芳自賞以致他難以融入當時其他「新派」畫家的圈子嗎？然而，他的執着和頑固，卻也是後世喜愛他作品的人所欣賞的。
早前到英國旅遊時，有機會到 TATE Museum 看了梵高作品展。朋友提到她兒子對梵高的作品「一見鐘情」，但他卻不是我「杯中的茶」。他鮮明的用色、強勁的筆觸雖然吸引，但多看了卻讓我有一種「壓逼感」，有一種透不過氣的感覺。不過，我覺得這正是他的性格：強烈，到一個地步也許正是使人感到壓逼、透不過氣，甚至，想逃避。
也許，看畫（或者聽音樂、讀文章……等）也如同交朋友。性格強烈的會使我感到壓逼。但柔和如莫奈，又使我感到「沒有性格」、「和稀泥」的不着力。有沒有介乎兩者之間，既有性格，又不會讓人透不過氣的？也許，麻煩的是我吧。也許，這樣的性格也註定一生吧……
